ontwerp

BlogtourNYC | Wilsonart student chair competition | ICFF | New York Design week

BlogtourNYC 

Wilsonart student chair competition

ICFF | New York Design week

Winner of Wilsonart student chair competition at ICFF | Infinite by Jenny Trieu | blogtourNYC
BlogtourNYC sponsor Wilsonart presented the winner Infinite by Jenny Trieu and the runners-up from the Wilsonart student chair competition at ICFF.

Wilsonart, a leading manufacturer of decorative surfaces, is also sponsor of the “Wilsonart Challenges” student design scholarship program to foster the careers of emerging furniture designers in North America. In its 10th year, this competition challenges students at a designated design school to create a unique chair that uses Wilsonart Laminate to answer a specific design challenge.

Wilsonart selected the College of Architecture at the University of Houston to host the 2014 Challenge. The competition unfolds as a semester-long course, this year taught by Professor Jeff Feng and Grace Jeffers, design historian and materials specialist. The students were taught about laminate, its history, technical capabilities, current market trends and sustainability issues as well as the history of chairs as decorative art forms.

I found it very impressive that Wilsonart is challenging students to work with their product and also choose to present that at ICFF instead of only showing their product. 
for more info: 
Wilsonart |  FacebookTwitter

Here you can find some of the designs: 
Enjoy!

Wilsonart student chair competition at ICFF | Icon by Paulina Seng | blogtourNYC

lease CLICK BELOW for more pictures 
and the DUTCH version!! 
THX and Enjoy!!

Wilsonart student chair competition at ICFF | Satellite by Carrah Kaijser | blogtourNYC
Wilsonart student chair competition at ICFF | Strata by Abizer Raja | blogtourNYC
Wilsonart student chair competition at ICFF  | blogtourNYC

BlogtourNYC
Wilsonart student competition
ICFF | New York Design Week





BlogtourNYC sponsor Wilsonart presenteerde de winnaar Infinite by Jenny Trieu en de “runners – up” van de Wilsonart studenten stoelontwerp wedstrijd op ICFF .

Wilsonart, een toonaangevende fabrikant van decoratieve materialen in Amerika, is ook sponsor van het “Wilsonart Challenges” studenten ontwerp scholarship programma om de carriĂšres van opkomende meubelontwerpers in Noord-Amerika te bevorderen.  Inmiddels al 10 jaar, daagt deze wedstrijd studenten van een uitgekozen design opleiding uit, om een unieke stoel te ontwerpen waarin gebruik gemaakt wordt van Wilsonart Laminaat .

Wilsonart selecteerde het College of Architecture aan de Universiteit van Houston om de 2014 Challenge organiseren. De wedstrijd besloeg een geheel semester, dit jaar gegeven door professor Jeff Feng en Grace Jeffers , design historicus en materialen specialist. De leerlingen kregen les over laminaat: de geschiedenis, technische mogelijkheden, de huidige marktontwikkelingen en duurzaamheidsaspecten, alsmede de geschiedenis van stoelen als decoratieve kunstvormen.



Ik vind het heel indrukwekkend dat Wilsonart studenten uitdaagt om met hun product te werken en er voor kiest om deze ontwerpen te presenteren op ICFF in plaats enkel hun product.
Voor meer info: Wilsonart | Facebook | Twitter


Hierboven enkele van de ontwerpen.

Geniet!
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

+++++++++++++++++++++++++++++++

  • Donghia
  •    

  • DXV
  •    

  • Blanco
  •    

  • Mr. Steam
  •    

  • Wilsonart






BlogtourNYC by Modenus is sponsored by 
DXV | MR STEAM BLANCO | Donghia | WilsonArt | nousDECOR |
Thanks so much! 


++++++++++++++++++++++
Like more of this? 
Then follow me and stay updated :-)
And feel free to respond here on my blog!

I’d like to here from you


Link with love 
Xo Iris
++++++++++++++++++++++



The Lexus fashion workshop

Erg leuk filmpje waarin een Lexus als inspiratie dient voor modeontwerpers! De onderdelen worden gebruikt in het ontwerp.

Studio Bas van Wayenburg – Ontwerpers zijn rare snuiters

Studio Bas van Wayenburg – Ontwerpers zijn rare snuiters

Leuk stukje van Bas van Wayenburg!!

Ik heb hetzelfde ook als eens meegemaakt, maar dan op interieurgebied. Hopelijk begrijpt men waarom ontwerpers zich overal zo mee bemoeien .Het hele ontwerp/concept is een samenhangend geheel, van schets tot uiteindelijk “product”. Een los onderdeel is dan ook snel uit zijn context..

[Onderstaande tekst is direct van zijn site overgenomen.THX Bas!]


Ontwerpers zijn rare snuiters

dinsdag, 27 juli 2010

Ontwerpers zijn rare snuiters. Ze zien er raar uit. Altijd anders dan anders. En ze zijn eigenwijs. Dat is de algemene gedachte die ik tegenkom als ontwerper. Oh ja, en ontwerpers zijn lastig. Ze maken een punt van de kleinste details. Het kleinste kleurverschil, een iets te grote afstand tussen twee punten, een andere constructie dan ze zelf bedacht hadden
 ze maken overal een punt van.

Dat moet ook de inkoper van een klant van mij gedacht hebben. Hij liet mij de nieuwe bedrijfskleding ontwerpen, keurde dat goed, betrok mij vervolgens bij het begintraject van het zoeken van een producent. Daarna viel het stil. Na enige tijd ging ik maar eens bellen hoe het er voor stond. Wat bleek? De draagproef liep al! Dat terwijl ik nog geen kledingstuk had gezien.

Verbaasd en lichtelijk verontwaardigd stapte ik in de auto en scheurde naar het dichtstbijzijnde filiaal waar de draagproef liep. Daar kwam ik in mijn grootste nachtmerrie terecht: ontevreden dragers! Broeken die niet goed zaten, zakken op de verkeerde plaats, foute lengtes van de tops, gereedschap dat niet opgeborgen kon worden en veel meer. Het personeel mopperde verschrikkelijk. (Zachtjes uitgedrukt.)

De inkoper stond er beteuterd bij toen ik hem op alle details wees die niet conform het ontwerp waren. Foute keuze knopen, onhandige voering, te kleine zakken. Zelfs stoffen bleken een vreemde keuze. Wat bleek? Hij was zelf gaan produceren! Om op die manier geld te besparen. Bij de gezamenlijke bezoeken aan diverse producenten was de gedachte bij hem opgekomen dat hij zelf wel aan de slag kon. Want kleding kon toch niet moeilijker zijn dan wat hij zelf produceerde
 Gewoon naar Turkije en maken die hap! Aanvankelijk was hij nog trots geweest op het resultaat. Het zag er allemaal goed uit. Zo op het eerste gezicht. (“Wie was er nou eigenwijs?”, dacht ik nog.)

Maar nu had hij een groot probleem. Het ergste dat hij verspeeld had, naast een hoop geld en moeite, was het draagvlak onder het personeel. Zo’n duizend dragers. Want ook al wordt er proefgedraaid in slechts Ă©Ă©n filiaal, als er iets mis gaat dan gaan de commentaren met ADSL-snelheid door de hele organisatie. En zie dat vertrouwen maar eens terug te winnen!

Enfin, zeer tegen de zin van zijn directeur, waren we terug bij af. Dit keer gingen we samenwerken. Hij, ik en een deugdelijke producent. Er werden proefmodellen gemaakt, deze werden doorgepast en aangepast. De materialen die we selecteerden werden getest op sterkte, schuren en scheuren, lichtechtheid en waterdichtheid.

Van alle details werd uiteraard een punt gemaakt. Voor het kleinste verschil in kleur werd een passende oplossing gezocht. Slimme constructies werden uitgevoerd. Ik ging zelf op tournee langs de directie, de ondernemingsraad en diverse filialen om draagvlak te creëren voor deze nieuwe, geheel verbeterde kledinglijn.

De lijn werd geĂŻmplementeerd en hoewel dit verhaal al weer enige tijd geleden is, draagt men nog steeds de kleding met plezier. Onderzoek onder het personeel wees uit dat het tevredenheidscijfer een zeven punt acht was. Rare snuiters die ontwerpers! Altijd anders dan anders. Eigenwijs en ze maken een punt van de kleinste details.

Deze column is eerder verschenen op stylink.nl.

Inspiratie via ontwerper Bas van Wayenburg

Studio Bas van Wayenburg – Terrifying beauty

Zeer veel inspirerende filmpjes en beeld op de site van ontwerper Bas van Wayenburg!

Hier een indrukwekkend, triest en mooi en bijzonder filmpje dat ik via zijn site zag.

RIP Steve Jobs’s

Logo door Jonathan Mak

over Design:
On Design
“We think the Mac will sell zillions, but we didn’t build the Mac for anybody else. We built it for ourselves. We were the group of people who were going to judge whether it was great or not. We weren’t going to go out and do market research. We just wanted to build the best thing we could build.
When you’re a carpenter making a beautiful chest of drawers, you’re not going to use a piece of plywood on the back, even though it faces the wall and nobody will ever see it. You’ll know it’s there, so you’re going to use a beautiful piece of wood on the back. For you to sleep well at night, the aesthetic, the quality, has to be carried all the way through.” [Playboy, Feb. 1, 1985]
***
“Design is a funny word. Some people think design means how it looks. But of course, if you dig deeper, it’s really how it works. The design of the Mac wasn’t what it looked like, although that was part of it. Primarily, it was how it worked. To design something really well, you have to get it. You have to really grok what it’s all about. It takes a passionate commitment to really thoroughly understand something, chew it up, not just quickly swallow it. Most people don’t take the time to do that.
“Creativity is just connecting things. When you ask creative people how they did something, they feel a little guilty because they didn’t really do it, they just saw something. It seemed obvious to them after a while. That’s because they were able to connect experiences they’ve had and synthesize new things. And the reason they were able to do that was that they’ve had more experiences or they have thought more about their experiences than other people.
“Unfortunately, that’s too rare a commodity. A lot of people in our industry haven’t had very diverse experiences. So they don’t have enough dots to connect, and they end up with very linear solutions without a broad perspective on the problem. The broader one’s understanding of the human experience, the better design we will have. [Wired, February 1996]
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

All rights reserved © Copyright 2007-2015 by C-More Interior blog · Theme by Blogmilk + Coded by Brandi Bernoskie